Habitué del festival casi desde sus inicios, el multifacético Edgardo Cozarinsky regresó a esta 12ª edición por partida doble: con Apuntes para una biografía imaginaria, un film-ensayo de tono melancólico y espíritu confesional; y con Cinematógrafos, libro editado por el BAFICI que propone una compilación de textos propios sobre cine, varios de ellos inéditos hasta ahora.

Apuntes para una biografía imaginaria es una suerte de invitación a visitar al arcón de los recuerdos, al archivo personal del artista, ya que Cozarinsky seleccionó fragmentos propios y ajenos (todos reeditados) que habían quedado fuera de varias de algunas de sus películas (La guerra de un solo hombre, Boulevards del crepúsculo, El violín de Rothschild). Estas outtakes, estos “desechos” según palabras del propio cineasta, proponen un viaje en el tiempo y por el mundo: la Vietnam devastada, la Unión Soviética de Stalin, el Africa de Paul Bowles, la Francia de la ocupación nazi y, claro, sus dos grandes amores: París y Buenos Aires.

Además, Cozarinsky incluyó un relato en off muy íntimo (ligado por momentos a experiencias extremas que derivaron en su regreso para instalarse en la Argentina) e imágenes de sus actores “amigos” (así los definió) como Rafael Ferro o Jimena Anganuzzi, entre otros, filmados en primer plano para exponer las reaccionan frente a una música con melodías entre tristes y nostálgicas compuesta por Ulises Conti.

Por su parte, Cinematógrafos reúne en 179 páginas una treintena de textos divididos en cinco partes. La más voluminosa es la dedicada al cine argentino e incluye ensayos sobre films tan diversos como The Players vs Angeles Caídos, Tan de repente, Yo no sé qué me han hecho sus ojos, Vagón fumador, Alias Gardelito o Extranjera, además de otros temáticos.

En el terreno internacional, Cinematógrafos propone lecturas sobre artistas como Marguerite Duras, Nicholas Ray, D.W. Griffith, Ernst Lubitsch, Orson Welles, Ingmar Bergman y Chris Marker, entre varios otros. DB